MUM, I’VE MADE IT!

Häromdagen blev vårt nya verk ”symbios” producerat av mig, ifrågasatt på Instagram. Frågorna som ställdes: ”Är den nya väggen fin eller ful?” Och sedan underförstått i nästa fråga: ”Är det en konstnär som har gjort den?” Lite dissigt kan man tycka, men jag måste jag säga att jag mest blev stolt. Inget befäster något som relevant konst så mycket som när verket ifråga väcker känslor!

Vad är konst?

Hos mig väcker detta resonemang många andra frågor än frågan Victor ställde: T.ex. klassikern: ”Vad är konst?” Är det en tavla, en skulptur, en , en dikt, ett musikstycke, ett performance, eller ett vardagsföremål, som en urinoar? 

Exempel: Marina Abramovic - The Artist is present. En av mina favoritkonstnärer med ett verk som berört mig djupt. SE FILMEN! Finns att streama på Amazon Prime och att hyra på SF anytime.

Exempel: Duchamps - Fountain. Ett verk som verkligen förändrade synen på vad som är konst.

Frågar du den äldre generationen så tror jag att det har svårt att se graffiti som en konstform… Håller självklart inte med.

Vem är konstnär?

Vem får då kalla sig konstnär? Är det när man har en konstnärlig kandidatexamen från universitetet? Hint, en sådan har jag… Är det när man själv kallar sig konstnär? Är det när du blir utställd på museum eller kan ta betalt för dina verk? 

Översiktsbild från en utställning jag fanns representerad i - ”The future is handmade” curerad av Petra Lilja - Visad på Kalmar Konstmuseum, Form/Design Center i Malmö och på Falkenbergs Museum.

Varför konst?

I förlängningen tänker jag också: Vilken funktion har konst? Vad är bra konst? Hur mycket får konst kosta? Detta har såklart inget med Victors frågeställning att göra, men häng med på en detour! I Göteborg rasar debatten om konstverket ”bLink”, av Katharina Grosse, en del av den konstnärliga gestaltningen av Västlänken. Hjälp vad folk har åsikter. Den älskas av få, hatas av många verkar det som. Återkommande i gbg-grupper på facebook, reddit och i andra debattforum just nu: Hur många sjuksköterskor hade man kunnat betala för samma peng? Ska skattepengar verkligen gå till konst? Den är trafikfarlig! Osv. Osv.

Detta trots att vi redan på 30-talet instiftade den så kallade 1 %-regeln, den princip som ofta används i offentligt byggande och stadsutveckling som innebär att cirka 1 % av byggkostnaden ska avsättas till konstnärlig gestaltning. Syftet var att integrera konst i människors vardag – i skolor, sjukhus, bibliotek, parker och andra offentlig gestaltning. Trots att detta inte är en lag, utan just en princip, så har tillämpningen av detta gett oss medborgare otroligt mycket konst. Även omtyckt sådan.

Exempel: Stockholms tunnelbana som också kallas världens längsta konstgalleri där varje station har ett helt eget unikt uttryck.

Exempel: Poseidon - Sedd som otroligt kontroversiell och näst intill hatad när den skapades av Carl Milles. Idag - ett av Göteborgs mest älskade och ikoniska landmärken. Inte ett 1%-projekt men ett verk som ligger till grund för principen. Fun fact: Milles fick inte göra Poseidons snopp så stor som han ville… Myten säger att han placerade fisken så att från en viss vinkel ser det ut som, ja, att Posedion håller i en megadase istället.

Vad är en muralmålning?

Tillbaka till Victors ifrågasättande på instagram. En aspekt verkar vara: ”Vad är en muralmålning?” Det vi har gjort är ju att vi har målat över hans verk (förlåt, men det var beställningen) och ersatt med ett nytt motiv av en illustratör som vi sen har målat på väggen med färg och pensel. Visserligen har vi också adderat element som paneler av ljudabsorberande renlav och integrerad led-belysning. Så det hela inte skulle kännas för mossigt, (pun jätttemycket intended). Har vi inte gjort en muralmålning? Eller måste det vara i grafitti-style för att få kallas det?

Exempel: Detroit Industri Murals - Diego Reviera, ni vet Frida Kahlos kille - konsthistoriens kanske mest kända muralmålare.

Banksy - En av sju nya muralmålningar på sönderbombade byggnader i krigets Ukraina.

Slutligen

När tidens tand gjort sitt och ”Symbios” demonteras och målas över. Då kommer säkert jag, precis som Viktor gör nu, sörja en smula att vårt gemensamma verk inte längre finns. Men vem vet? Kanske är det hans tur igen då? Eller så är det något dags för något heeeelt annat. Jag kan inte säga vad jag vill se då. Dock kan jag säga vad jag inte vill se: AI-genererad konst baserad på inlärning av ”riktiga konstnärer” Och då var vi tillbaka där allting började. Vad är konst, och vem är konstnär?

Exempel: Anton Bergström Grabowska och DALL·E Läs mer om hur han skapade denna bild samt om AI kommer att bli bildkonstnärernas död här.

TACK TILL:

Emelie Kindh - Illustratör och skapare av motivet.

Caroline Dahl (samt Sebastian Lindholm på ett hörn) Honst för sidekickning i framtagandet av motiv & färgsättning.

Frida Bexell och Caroline Dahl (igen),för måleri på väggen.

Frame Specialsnickeri  - för CNC-fräsning.

Henrik på Träsmedjan Möbelstudio - för bandkantning av paneler.

Nordgröna för montering av renlav.

Ivana på Xcen för spetskompetens inom LED.

Kenny på Ylab för hjälp med montering.

Bengt på Emil Lundgen Jönköping för el-installationer

Oavsett vad ni väljer att kalla er så har vi, enligt mig, skapat ett stycke konst.

Sommarjobb

Hur semestrar ni?

Vi fortsätter tydligen mest att jobba. Fast friare. Och i nya konstellationer. Som mest består av olika familjemedlemmar, eller iallafall en. Malte 5 år. Oftast ser du mig med några blommor i handen och det står halvfärdiga stilleben lite överallt i vårt missionshus där vi spenderar sommaren. Patrik har som vanligt någon ny kamera (mest gamla köpta på loppis ifos) eller nån gadget han att testa. Mr. Gadget är hans andra namn.

Här kommer iallafall en kul grej, tycker jag - Tre olika av samma! En liten övning i content creation kan man säga - Samma motiv men med helt olika resultat.

Jag gjorde ett stilleben häromdagen. Skördade alla orange sommardahlior som jag ändå inte gillar… ute i trädgården iaf. Men kanske är de bara i fel sammanhang? Hamnat i fel sällskap. Måste byta miljö. KBT-ade mitt ogillande gent emot dessa genom att göra ett Aperol Spritz-inspirerat arrangemang.

Arrangemanget betår av följande komponenter som jag hade att tillgå:

1. Ovan nämnda bråkiga dahlior

2. Ett, vad jag kallar, potatisfat. Ett silvrigt serveringsfat på fot. Samlar av ngn anledning på dessa.

3. Blomstergroda, även den loppad.

4. En överbliven apelsin, hade velat ha fler, men man tager vad man haver.

5. Några chokladblommor. Dessa har jag noll problem med till skillnad från dahliorna.

Nu till resultatet:

Första versionen: Arrangemanget åkte ner i en IKEA-påse på golvet. Varför? För det var fint ljus där. Och det blå fick mig att tänka på en pool. Bad Patrik fota. Direktiv: ”Det ska känns som en poster.” Den här skulle man väl vilja ha på sin tavelvägg?

Andra versionen: Samma som ovan fast jag fotade med nån app som jag hade laddat ner men aldrig använt. Dazz cam heter den om någon undrar. Använde inställningen golf.

Tredje versionen: Nu har arrangemanget stått till sig i två dagar. Det är lite halvvisset. Men Malte hakade på mitt blomsterplockeri och drog upp några smörblommor som han toppade upp skapelsen med. Tröck dom rätt in i apelsinhalvorna. Ett bra sätt för övrigt att arrangera tunna och skröra stjälkar i. Patrik fotade av Arr. 2.0 med en ny lins han byggt ihop själv. Den består av tre linser från engång-kameror som han monterat i någon 3D-printad historia som han silvertejpst fast på sin kamera.

Vilken gillar ni bäst?